通常我們在學習車爾尼599這個程度的練習曲時,會根據需要為學生增加其他練習曲的補充練習,例如,車爾尼139、萊蒙37或布格繆勒的練習曲等。本書的教學目標有:能夠獨立劃分樂句并做好樂句間連接手勢,雙音和弦強化訓練,裝飾音的認識,速度與流暢性、顆粒性間的平衡,音質、音色與音量的控制,其他演奏技巧,如跳音、連奏、斷奏、保留音、連斷奏等訓練。本書亦可作為成人初學鋼琴的入門教材。如果是成人初學的話,一定要強調樂理為主了,但本文將以教學角度為主,不牽涉具體的樂理知識。而小朋友學到這本書的時候也一定是具備一定基礎了,因此,在本書中部分重複的訓練教師可視情況進行篩選,不必每課都彈,而且教學重點也可根據學生不同情況而作調整。 1-7課,以認音為主。時值、左右手的配合、音質與音色(如音是不是手指獨立彈出來的,有沒有彈到底等)、音區(加線的識譜能力)等。這些內容都是複習為主,因此,這一部分課程內容大多在課堂上就可完成。 8-10課,以和弦為主。這三課是為後面學習和弦彈法打基礎的。和弦要扎實、平穩、整齊、均勻,用手腕的力量帶動手臂,觸鍵時前臂向鋼琴方向推進,切忌直上直下的拍琴。同時注意關節的職稱、手臂與手腕的放鬆。這裡需要提醒的是,音落下之後整個手都應該是放鬆的狀態,只有指尖是“抓住”琴鍵的。 11-12課,以和弦、樂句的呼吸為主。注意樂句間的呼吸,是由手腕帶動手臂,且手不能抬的太高,以免出現時值變長,更改節奏的問題。連音奏法的時候要注意強調手指的主動性,是主動的去彈而不是依靠手指下壓。這個問題尤其是對比較小的學生來說是一個十分艱巨的任務,但也是必須要攻克的難題。慢練要注意手指放鬆,手掌平衡,音色均勻且深沉。這兩課可以分給課上一些時間讓學生展示是否理解演奏重點與難點,而熟練則可以留待課下完成。 13、15、16課,以保留音、節奏為主。三課可以作為一個教學目標來讓學生完成。13課為八分音符,即一對二;15課為三連音,即一對三;16課為十六分音符,即一對四。放在一起作為一個教學點來教授,可以使學生更加熟練的掌握保留音的彈法,同時對節奏的訓練也十分具有幫助。保留音時注意手掌的平衡,尤其是單音與雙音之間音量上的平衡,而右手則可根據學生不同情況而將重點放在音質、節奏、樂句、情感等方面上。跳音不可太過匆忙,注意時值,手指要有彈性,想象乒乓球落地時的情景。 14、17課,以雙音為主。左手分解和弦伴奏型可以為學生講解,如果有能力的學生也可以分析每一組伴奏型的和聲功能是什麼。右手雙音整齊、均勻、清澈、純淨,需多依靠手腕的力量。17課的雙音連奏是難點,需要學生摘選出連奏的部分進行單獨練習。一開始控制的肯定不好,會出現不整齊的情況,這就需要進行大量的練習,又或者教師可以挑選一些具有輔助作用的技巧練習書來進行強化,如《鋼琴天天練練》、《兒童手指練習》、《施密特手指練習》等。手小的學生要靈活利用手腕與手掌的關係,以掌心為中心,左右進行微調。 18課,總結性練習。本課中有雙音、和弦、十六分音符等,是一個比較綜合的練習曲。要求演奏連貫、流暢,重要的是訓練學生的聽力。如果一個學生連自己的問題都聽不出來是不會有所進步的。因此,可以在課程中加強對學生聽覺的訓練,培養學生自己分辨自己演奏的音色,以及訓練手指牢記怎樣調整出理想的音色。